Բարոկկո քանդակը 17-րդ դարի սկզբի և 18-րդ դարի կեսերի ժամանակաշրջանի բարոկկո ոճի հետ կապված քանդակն է: Բարոկկո քանդակագործության մեջ ֆիգուրների խմբերը նոր նշանակություն էին ստանում, և նկատվում էր մարդկային ձևերի դինամիկ շարժում և էներգիա՝ նրանք պարուրաձև պտտվում էին դատարկ կենտրոնական հորձանուտի շուրջը կամ դուրս էին հասնում շրջակա տարածության մեջ: Բարոկկո քանդակը հաճախ ուներ մի քանի իդեալական դիտման անկյուններ և արտացոլում էր Վերածննդի շրջանի ընդհանուր շարունակությունը, որը հեռանում էր ռելիեֆից դեպի քանդակը, որը ստեղծվել էր շրջանաձևում և նախատեսված էր մեծ տարածության մեջտեղում տեղադրելու համար, ինչպիսիք են Ջան Լորենցո Բերնինիի Ֆոնտանան: dei Quattro Fiumi (Հռոմ, 1651) կամ Վերսալի այգիներում գտնվողները բարոկկո ոճի մասնագիտություն էին: Բարոկկո ոճը լիովին համապատասխանում էր քանդակագործությանը, Բերնինին դարաշրջանի գերիշխող կերպարն էր այնպիսի ստեղծագործություններում, ինչպիսիք են «Սուրբ Թերեզայի էքստազը» (1647–1652): Շատ բարոկկո քանդակներ ավելացրել են արտաքանդակային տարրեր, օրինակ՝ թաքնված լուսավորություն կամ ջրի շատրվաններ, կամ միաձուլված քանդակ ու ճարտարապետություն՝ դիտողի համար փոխակերպող փորձ ստեղծելու համար: Արվեստագետներն իրենց տեսնում էին դասական ավանդույթների մեջ, բայց հիանում էին հելլենիստական ​​և ավելի ուշ հռոմեական քանդակագործությամբ, այլ ոչ թե ավելի «դասական» ժամանակաշրջանների, ինչպես այսօր նկատվում է[2]:

Բարոկկո քանդակը հաջորդեց Վերածննդի և մաներիստական ​​քանդակագործությանը և հաջորդեց ռոկոկոն և նեոկլասիկական քանդակը: Հռոմը եղել է ամենավաղ կենտրոնը, որտեղ ձևավորվել է ոճը։ Ոճը տարածվեց մնացած Եվրոպայում, և հատկապես Ֆրանսիան նոր ուղղություն տվեց 17-րդ դարի վերջին։ Ի վերջո, այն տարածվեց Եվրոպայի սահմաններից դուրս՝ դեպի եվրոպական տերությունների գաղութատիրական ունեցվածքը, հատկապես Լատինական Ամերիկայում և Ֆիլիպիններում:

Բողոքական ռեֆորմացիան գրեթե ամբողջությամբ դադարեցրեց կրոնական քանդակագործությունը Հյուսիսային Եվրոպայի մեծ մասում, և չնայած աշխարհիկ քանդակագործությունը, հատկապես դիմանկարային կիսանդրիների և գերեզմանների հուշարձանների համար, շարունակվում էր, հոլանդական ոսկե դարը ոսկեգործությունից դուրս ոչ մի էական քանդակային բաղադրիչ չունի[3]: Մասամբ անմիջական արձագանքով քանդակագործությունը նույնքան նշանավոր էր կաթոլիկության մեջ, որքան ուշ միջնադարում: Կաթոլիկ Հարավային Նիդեռլանդներում բարոկկո քանդակագործության ծաղկումը սկսվեց 17-րդ դարի երկրորդ կեսից՝ բազմաթիվ տեղական արհեստանոցներով, որոնք արտադրում էին բարոկկո քանդակների լայն տեսականի, ներառյալ եկեղեցական կահույք, թաղման հուշարձաններ և փոքրածավալ քանդակներ՝ պատրաստված փղոսկրից և երկարակյաց փայտից: . Ֆլամանդացի քանդակագործները կարևոր դեր կխաղան բարոկկո ոճի արտերկրում տարածելու գործում, ներառյալ Հոլանդիայի Հանրապետությունում, Իտալիայում, Անգլիայում, Շվեդիայում և Ֆրանսիայում[4]:

18-րդ դարում շատ քանդակներ շարունակվեցին բարոկկո ոճով. Տրեվի շատրվանն ավարտվեց միայն 1762 թվականին: Ռոկոկո ոճն ավելի հարմար էր փոքր գործերի համար[5]:

Բովանդակություն
1 Ծագումներ և բնութագրեր
2 Բերնինի և հռոմեական բարոկկո քանդակ
2.1 Մադերնոն, Մոչին և իտալական բարոկկո ոճի մյուս քանդակագործները
3 Ֆրանսիա
4 Հարավային Նիդեռլանդներ
5 Հոլանդիայի Հանրապետություն
6 Անգլիա
7 Գերմանիան և Հաբսբուրգների կայսրությունը
8 Իսպանիա
9 Լատինական Ամերիկա
10 Նշումներ
11 Մատենագիտություն